Studio Kopfhörer erklärt – So findest du den richtigen Studiokopfhörer
„Wenn der Sänger plötzlich den Klick auf der Aufnahme hört, liegt das meist nicht am Mikrofon – sondern an den falschen Kopfhörern.“
Professor Pegel setzt seine großen Studiokopfhörer auf, hört einen Moment aufmerksam zu und schmunzelt. Dann zieht er einen gewöhnlichen HiFi-Kopfhörer aus der Schublade und legt ihn neben einen professionellen Studio Kopfhörer.
„Von außen sehen sie ähnlich aus„, erklärt er. „Aber klanglich verfolgen sie völlig unterschiedliche Ziele.„
Genau darin liegt einer der häufigsten Irrtümer vieler Einsteiger.
Was sind Studio Kopfhörer?
Studio Kopfhörer wurden speziell für die professionelle Audioproduktion entwickelt. Ihr Ziel ist nicht, Musik besonders spektakulär klingen zu lassen, sondern sie möglichst unverfälscht wiederzugeben. Während viele Consumer-Kopfhörer mit kräftigen Bässen und brillanten Höhen beeindrucken sollen, arbeiten Studio Kopfhörer möglichst neutral. Nur wenn jede Frequenz ehrlich dargestellt wird, lassen sich Mischungen objektiv beurteilen. Deshalb gehören hochwertige Studiokopfhörer heute zur Grundausstattung nahezu jedes Tonstudios.
Warum normale Kopfhörer oft täuschen
Viele handelsübliche Kopfhörer besitzen eine sogenannte Smile-Kurve. Dabei werden Bässe und Höhen angehoben, während die Mitten etwas zurückgenommen werden. Musik klingt dadurch zunächst beeindruckender und druckvoller. Für das Mixing ist diese Klangabstimmung jedoch problematisch. Wer auf solchen Kopfhörern arbeitet, mischt häufig zu wenig Bass oder überbetont die Mitten, weil die Kopfhörer bereits eine eigene Klangfärbung mitbringen. Das Ergebnis klingt anschließend auf anderen Anlagen oft unausgewogen. Studio Kopfhörer verfolgen genau den gegenteiligen Ansatz: Sie sollen möglichst wenig Eigencharakter besitzen.
Geschlossene Studio Kopfhörer
Geschlossene Modelle schirmen Außengeräusche besonders gut ab. Gleichzeitig verhindern sie, dass Musik nach außen dringt. Genau deshalb werden sie beim Recording bevorzugt eingesetzt. Wenn Sänger oder Sprecher aufnehmen, gelangt der Kopfhörersound kaum ins Mikrofon. Ein weiterer Vorteil ist die gute Isolation in lauten Umgebungen. Allerdings besitzen geschlossene Kopfhörer häufig einen etwas kräftigeren Bassbereich und wirken weniger räumlich, als offene Modelle. Für Aufnahmen stellen sie dennoch meist die erste Wahl dar.
Offene Studio Kopfhörer
Offene Kopfhörer besitzen auf der Rückseite durchlässige Gehäuse. Dadurch entsteht ein deutlich natürlicheres Klangbild mit einer breiteren Stereoabbildung. Viele Toningenieure bevorzugen deshalb offene Studio Kopfhörer für Mixing und Mastering. Feine Hallanteile, Panorama, Tiefenstaffelung und Dynamik lassen sich meist leichter beurteilen.
Der Nachteil:
Sie lassen Umgebungsgeräusche herein und geben gleichzeitig Musik nach außen ab. Zum Recording sind sie deshalb nur eingeschränkt geeignet.
Halboffene Studio Kopfhörer
Halboffene Modelle stellen einen Kompromiss dar. Sie kombinieren eine gewisse Isolation mit einer natürlicheren Räumlichkeit. Obwohl sie viele Jahre sehr beliebt waren, greifen heute die meisten Produzenten entweder direkt zu geschlossenen oder offenen Kopfhörern, da diese ihre jeweiligen Stärken konsequenter ausspielen.
Warum Frequenzgang und Neutralität wichtiger sind als Bass
Ein häufiger Anfängerfehler besteht darin, Kopfhörer nach möglichst kräftigem Bass auszuwählen. Für Musikgenuss mag das sinnvoll erscheinen. Beim Produzieren ist jedoch genau das Gegenteil gefragt. Ein möglichst linearer Frequenzgang erleichtert objektive Entscheidungen. Natürlich existiert kein vollkommen neutraler Kopfhörer. Jedes Modell besitzt kleine Abweichungen.
Professionelle Studio Kopfhörer reduzieren diese Unterschiede jedoch erheblich. Daher setzen viele Tonstudios seit Jahrzehnten auf etablierte Referenzmodelle.
Kann man nur mit Studio Kopfhörern mischen?
Diese Frage wird häufig gestellt. Die Antwort lautet: Ja – allerdings mit Einschränkungen. Moderne Kopfhörer erreichen eine beeindruckende Präzision. Gerade in akustisch unbehandelten Räumen liefern sie häufig sogar bessere Ergebnisse als schlechte Lautsprecher. Dennoch entsteht beim Hören über Kopfhörer kein natürlicher Übersprech-Effekt zwischen linkem und rechtem Ohr. Dadurch wirken Stereoabbildung und Räumlichkeit anders als über Lautsprecher.
Viele Produzenten kombinieren deshalb Studiomonitore und Studio Kopfhörer. Lautsprecher liefern den Gesamteindruck des Mixes. Kopfhörer decken feine Details, Störgeräusche, Knackser, Atemgeräusche oder Klicks auf. Beide Systeme ergänzen sich ideal.
Impedanz – was bedeutet sie?
Beim Kauf fällt häufig die Angabe der Impedanz auf. Sie wird in Ohm angegeben. Modelle mit niedriger Impedanz lassen sich problemlos an Audiointerfaces, Laptops oder mobilen Geräten betreiben. Kopfhörer mit höherer Impedanz benötigen dagegen leistungsfähigere Kopfhörerverstärker. Dafür bieten sie oftmals etwas geringere Verzerrungen und mehr Reserven bei professionellen Studioanwendungen. Entscheidend ist jedoch immer die Kombination aus Kopfhörer und Kopfhörerverstärker.
Häufige Fehler beim Arbeiten mit Kopfhörern
Viele Produzenten arbeiten über Stunden mit deutlich zu hoher Lautstärke. Das führt nicht nur zu einer schnelleren Ermüdung des Gehörs, sondern verändert auch die eigene Wahrnehmung. Ein weiterer Fehler besteht darin, ausschließlich über Kopfhörer zu mischen und das Ergebnis nie über Lautsprecher oder andere Wiedergabesysteme zu kontrollieren. Ebenso problematisch ist es, ständig zwischen verschiedenen Kopfhörern zu wechseln. Besser ist es, ein gutes Referenzmodell intensiv kennenzulernen. Mit zunehmender Erfahrung weiß man sehr genau, wie Mischungen auf diesem Kopfhörer auf anderen Anlagen übersetzt werden.
Professor Pegels Merksatz
Professor Pegel nimmt den HiFi-Kopfhörer wieder in die Hand und grinst.
„Ein guter Studio Kopfhörer macht Musik nicht schöner.„
Er setzt seine Studiokopfhörer auf und ergänzt:
„Er zeigt sie so, wie sie wirklich ist. Und genau das braucht ein Toningenieur.„
Fazit
Studio Kopfhörer sind weit mehr als einfache Musikhörer. Sie sind Präzisionswerkzeuge, die eine möglichst neutrale und detaillierte Wiedergabe ermöglichen. Geschlossene Modelle eignen sich vor allem für Recording-Situationen, offene Kopfhörer spielen ihre Stärken beim Mixing und Mastering aus. Halboffene Varianten bilden einen Mittelweg, werden heute jedoch seltener eingesetzt.
Wer langfristig bessere Mischungen erstellen möchte, sollte weniger auf spektakulären Klang als vielmehr auf Neutralität, Tragekomfort und Zuverlässigkeit achten. Zusammen mit guten Studiomonitoren bilden Studio Kopfhörer die wichtigste Abhörbasis jeder Musikproduktion – unabhängig davon, ob im professionellen Tonstudio oder im heimischen Homestudio.
