ADAT gehört zu den wichtigsten digitalen Audio-Schnittstellen moderner Studios. Der Artikel erklärt ausführlich, wie ADAT funktioniert, welche Vorteile die Technik bietet und warum ADAT bis heute für Audiointerfaces und Studioerweiterungen relevant bleibt.
Der Slogan „Recycle gratis – das Sample Tool, das sich weigert zu sterben“ fasst dabei treffend zusammen, wie sich der Klassiker in einem modernen Gewand wiederfindet.
Am 01.06.2023 bringt die TEGELER AUDIO MANUFAKTUR sein erstes klang verbesserndes Plug-in auf den Markt und verlost zur Feier einen (1) CREME pro 100 Vorbestellungen. Tolle Idee, insbesondere da der…
SynthMaster One für iOS von KV331audio ist bis zum 15. April 2020 sowohl als Universal App wie auch als App für das iPhone kostenlos zu bekommen. Das Upgrade der Factory…
Was in aller Welt ist so interessant am Drum Sound der Hansa Studios in Berlin? Nun die Hansa Studios sind weltbekannt durch einige Hitproduktionen wie zum Beispiel "Heroes" von David…
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Die Standalone App und AUV3 kompatible Plugin MicroPitch für iOS von Eventide war das dritte der zunächst veröffentlichen Effekte von Eventide für iOS. Mittlerweile kam auch noch das MangledVerb heraus,…
Mit MangledVerb erscheint ein weiterer Effekt der H9000 Series auch für iOS und erweitert damit die Möglichkeiten der mobilen Musikproduktion. MangledVerb vereinigt ein reichhaltiges Reverb mit einem verheerenden Distortion-Effekt, das…
This test report has been machine translated from the German version. Please excuse the shortcomings. It would be nice if you could report serious mistakes to the author. UltraTap is…
There is a machine translated English version of this review. UltraTap ist das zweite der drei aus der H9 Serie für iOS veröffentlichten Effekt-Plugins von Eventide. Ursprünglich ist dieser Delay-Algorithmus…
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There is a machine translated English version of this article. Da ich nun angefangen habe auch Musik-Apps für das iPad zu besprechen will ich an dieser Stelle auch allgemein noch…
This test report has been machine translated from the German version. Please excuse the shortcomings. It would be nice if you could report serious mistakes to the author. With Blackhole…
There is a machine translated English version of this review. Mit Blackhole portiert Eventide einen ausgewachsenen Hall-Effekt auf die iOS Plattform, zusammen mit dem UltraTap Delay und MicroPitch, was sehr…
Das kommt schon etwas überraschend. Mit Eventide betritt eine der großen Hardware- und Software- Entwicklerfirmen im Audiobereich die iOS-Bühne. Sie sind zwar nicht die ersten, aber es sind letztendlich wenige…
Für das Toontrack Flagship Produkt Superior Drummer 3 gibt es neue SDX Librarys, zum Einen ein praktisches Bundle der 3 einzelnen „The Foundry“ SDX-Libraries, desweiteren ein praktisches Bundle der 3…
Dieses Jahr scheint das Thema Smartphones und Tablets in der Musikproduktion kurz vor dem Start der Musikmesse in Frankfurt (05. April bis 08. April) interessant zu werden, nachdem wir Gestern…
Sobald Musik tanzbar sein soll oder zumindest im Takt schwingen will ist der Einsatz eines Metronomes unabdingbar,jede DAW bringt heute ein Metronom mit, wer allerdings draußen am Baggersee oder sonstwo in…
Die Software Novation Launchpad für das iPad oder iPhone kommt nun mit Echtzeit-Tempo-Änderung und Ableton-Link-Unterstützung, die neue Version 2.0 soll somit bestens gerüstet sein, um unter iOS ernsthaft Musik zu…
Toontrack hat eine EZX-Library mit neuen Drumsounds/MIDI für die hauseigenen Drumsampler EZdrummer 2 und Superior Drummer 2 herausgebracht. Analog dazu veröffentlicht die schwedische Firma ein neues EZX Value-Pack-Bundle mit attraktivem Preisvorteil,…
Mit dem kostenlosen Update soll „Wave“, die neue App zum Musikmachen von Blocs, jetzt auch Ableton Link unterstützen. Damit und dank Echtzeit-Time-Stretching und dem intuitiven und schnellen Browser soll es jetzt möglich…
Blocs Wave für iOS ist eine Musik-Produktions-App die professionelle Sounds aus einer Vielzahl an Genres kombinieren und mithilfe der „anfassbaren“ Touch-Wellenformen verändern kann. Auch Gesang und eigene Instrumente können aufgezeichnet werden. Das…
Mit Launchpad für iOS ist es nun möglich, auch andere Apps und externe Hardware mit Launchpad am iPad zu verbinden und synchronisiert gleichzeitig zu nutzen. In den letzten zwei Jahren…
Positive Grid veröffentlichten heute BIAS FX für iPad (Mac und PC Versionen im 3. Quartal). BIAS FX ist ein von Grund auf neu entwickeltes Gitarrensoundsystem, sozusagen das ultimative „Traum-Rig“ für…
Aus der FX-Schmiede EIOSIS stammt ein neues Equalizer-Plugin names AirEQ, das sich neben seinem transparenten Klang durch eine intuitive Bedienung auszeichnen soll. EIOSIS verweist auch insbesondere auf die beiden Parameter…
Seltsame Sachen passieren in der letzten Zeit, noch vor gar nicht mal so langer Zeit war den Besitz eine Lexicon Reverbs vergleichbar mit dem Besitz eines sehr guten Mittelklasseautos, heute…
Das möchte ich Euch nicht vorenthalten, obwohl ich eigentlich einen Testbericht endlich fertigstellen müsste, schiebe ich diesen Tipp noch schnell dazwischen. Beim Versilian Studios Orchestra handelt es sich um ein…
Native Instruments hat eine neue Version der TRAKTOR AUDIO 2 bekannt gegeben – dem weltweit kleinsten Premium-Audio-Interface für mobile DJs. Dank neuer Plug-and-Play-Unterstützung mit der aktuellsten Version von TRAKTOR DJ…
Das integrierte Audio-Interface liefert unabhängig von TRAKTOR DJs beliebtem Touch-Interface ein clubtaugliches Ausgangssignal und damit ein bedeutendes Feature für iPad, iPad mini, iPhone und iPod touch-Setups.
Durch die benutzerfreundliche Oberfläche, Aussteuerungsanzeige und ein robustes Gehäuse sollen sich die Geräte für den täglichen Einsatz bestens eignen. Die unterschiedlichen Versionen richten sich dabei an Einsteiger oder Projektstudios.
Native Instruments hat HELIOS RAY veröffentlicht – eine neue MASCHINE Expansion mit futuristischen Sounds aus dem Umfeld der L.A. Beat Scene und des Londoner Broken Beat. HELIOS RAY umfasst drei…
Zynaptiq kündigt die Version 1.6 zu UNVEIL an, einem Plug-In zur Entfernung von Hall und Fokussierung von Signalen. Das kostenlose Update erweitert die von UNVEIL unterstützten Schnittstellen um 64-bit VST…
Die digitale Fotografie ermöglicht es, beliebig viele Fotos überall und jederzeit aufzunehmen. Auf Facebook sind mittlerweile mehr als 140 Milliarden Bilder zu finden und es kommen täglich fast 200 Millionen…
Focusrite Control 2802 ist kompaktes Recording-Mischpult und DAW-Controller in einem. Die Dual-Layer-Technologie erlaubt das schnelle Wechseln zwischen analogem Mischen und der DAW-Steuerung. Jetzt wird Control 2802 ausgeliefert und ist auch…
Einzigartige Musik-App für iPhone und iPod touch veröffentlicht Die Steinberg Media Technologies GmbH gibt heute die Veröffentlichung der LoopMash App für iPhone und iPod touch bekannt. LoopMash bietet einen innovativen…
Native Instruments, bekannt für ausgezeichnete Software Instrumente und geniale Hardware Lösungen kündigt eine Zusammenarbeit mit den Abbey Roads Studios an, den bekanntesten Studios weltweit! Durch gemeinsam entwickelte Instrumente sollen künftig…
Vorab, MACAW ist von der Bildfläche verschwunden, die Links führen ins Leere, daher hier mein Hinweis auf eine andere Alternative auch gratis und mit VST Support: DAW absolut gratis, PODIUM…
Die Mikrofonpositionierung gehört zu den wichtigsten Grundlagen professioneller Audioaufnahmen. Professor Pegel erklärt praxisnah, wie sich Abstand, Winkel und Höhe auf den Klang auswirken und wie mit einfachen Mitteln deutlich bessere Aufnahmen gelingen.
Der Nahbesprechungseffekt gehört zu den wichtigsten Eigenschaften vieler Mikrofone. In dieser Ausgabe der Professor Pegel Audio-Werkstatt wird erklärt, warum Stimmen bei geringem Mikrofonabstand voller klingen, welche Mikrofone betroffen sind und wie sich dieser Effekt gezielt für professionelle Aufnahmen einsetzen lässt.
Wenn der Mix dumpf klingt, musst du nicht frustriert sein. In dieser Ausgabe der Professor Pegel Audio-Werkstatt werden die häufigsten Ursachen analysiert und praxisnahe Lösungen vorgestellt. Von Frequenzmaskierungen über Raumakustik bis hin zur richtigen Kompression erfahren Leser, wie sie ihren Mix transparenter und professioneller klingen lassen.
Bluetooth MIDI ermöglicht die drahtlose Übertragung von MIDI-Daten zwischen Instrumenten, Computern, Tablets und Smartphones. Professor Pegel erklärt die Technik, zeigt die Unterschiede zu Bluetooth Audio und erläutert, warum Bluetooth Low Energy die Musikproduktion immer flexibler macht.
56 kostenlose Plug-ins, kreative Entwickler aus aller Welt und ein Jubiläum mit Signalwirkung: Die KVR Developer Challenge 2026 zeigt eindrucksvoll, wie innovativ die Freeware-Szene der Musikproduktion geworden ist. Unser großer Hintergrundbericht erklärt die Geschichte des Wettbewerbs, analysiert die wichtigsten Trends und zeigt, warum die Challenge seit zwanzig Jahren als Ideenschmiede der Audio-Branche gilt.
Mit dem Semedo Compressor veröffentlicht Semedo ein leistungsstarkes Multiband-Kompressor-Plug-in mit zehn unabhängig arbeitenden Frequenzbändern, umfangreichen Dynamikmodi, Mid/Side-Unterstützung, Sidechain-Funktionen und modernen Visualisierungen für Mixing und Mastering.
Mit Party Mix III und MixTrack Go bringt Numark zwei neue DJ-Controller auf den Markt, die moderne Funktionen wie Stems-Control, Bluetooth-MIDI und Fade FX bereits in der Einsteigerklasse verfügbar machen. Dank Smartphone-Unterstützung und kompakter Bauweise richten sich beide Modelle an angehende sowie mobile DJs.
Mit dem kostenlosen Wavetable Synthesizer verwandelt ihr Bilder zu Sound. Lumen ist ein kostenloser Wavetable-Synthesizer für Windows, der Fotos direkt in spielbare Klänge umwandelt. Mit seiner innovativen Lens-Engine, vier Makroreglern und einer vollständigen Synthese-Engine bietet das Instrument einen ungewöhnlichen Ansatz für modernes Sounddesign.
Der analoge High-End-Synthesizer Frap Tools Magnolia erhält mit Firmware 1.10 ein umfangreiches kostenloses Update. Neue Speicherplätze, vollständige MIDI-CC-Unterstützung, MIDI over USB und zahlreiche Optimierungen erweitern den Funktionsumfang deutlich und machen den außergewöhnlichen Thru-Zero-FM-Synthesizer noch attraktiver.
Mit REV OCEAN hat ARTURIA ohne lange Vorankündigung ein neues Reverb-Plugin veröffentlicht, das sich nicht als Standard-Hall für alle Fälle, sondern sich vielmehr als Spezialist für submarine Klanglandschaften andient. Ob ARTURIA bei der Namensgebung wohl das gleichnamige norwegische Forschungsschiff auf dem Schirm hatte…? 😉
Studio Kopfhörer gehören zur Grundausstattung jedes Musikproduzenten. Professor Pegel erklärt die Unterschiede zwischen offenen, geschlossenen und halboffenen Modellen, zeigt typische Einsatzgebiete und verrät, worauf beim Kauf wirklich geachtet werden sollte.
Monitorlautsprecher gehören zur wichtigsten Ausstattung jedes Tonstudios. Professor Pegel erklärt die Unterschiede zu HiFi-Lautsprechern, die Bedeutung eines linearen Frequenzgangs und gibt Tipps zur optimalen Aufstellung.
Inter Sample Peaks entstehen zwischen digitalen Samples und können trotz eines maximalen Pegels von 0 dBFS zu Verzerrungen führen. Professor Pegel erklärt die Ursachen und zeigt, wie sich das Problem mit True-Peak-Limiting vermeiden lässt.
RMS und LUFS messen beide Lautheit – allerdings auf völlig unterschiedliche Weise. Professor Pegel erklärt die Unterschiede, warum Streamingdienste auf LUFS setzen und wann RMS trotzdem noch sinnvoll ist.
Ein Limiter gehört zu den wichtigsten Werkzeugen beim Mixing und Mastering. Dieser Artikel erklärt verständlich, wie ein Limiter arbeitet, warum er Clipping verhindert, worin er sich vom Kompressor unterscheidet und weshalb True-Peak-Limiting heute zum professionellen Standard gehört.
True Peak ist ein zentraler Begriff im modernen Mastering. Professor Pegel erklärt verständlich den Unterschied zwischen Sample Peak und True Peak, zeigt, wie Inter-Sample Peaks entstehen und warum Streaming-Dienste einen maximalen True-Peak-Wert von -1 dBTP empfehlen.
Die spektrale Audiobearbeitung zählt zu den modernsten Methoden der Audiorestaurierung und Klangbearbeitung. Professor Pegel erklärt verständlich, wie Spectral Editing funktioniert, warum Spektrogramme Audio sichtbar machen und welche Vorteile Programme wie Steinberg SpectraLayers oder iZotope RX gegenüber klassischen Equalizern und Kompressoren bieten.
iZotope + BorisFX: Mit der Übernahme von iZotope durch Boris FX schließen sich zwei führende Entwickler professioneller Audio- und Videosoftware zusammen. Für bestehende Kunden bleiben Produkte, Lizenzen und Abonnements unverändert bestehen. Gleichzeitig verspricht Boris FX zusätzliche Investitionen in RX, Ozone und weitere intelligente Audiowerkzeuge.
Das SpectraLayers Update bringt mit Version 13 zahlreiche neue Funktionen für Unmixing, Sprachbearbeitung, Audio-Rekonstruktion und professionelle Postproduktion. Steinberg erweitert seine Spektralbearbeitungssoftware um leistungsstarke Algorithmen und viele Workflow-Verbesserungen.
Referenztracks gehören zu den wichtigsten Werkzeugen im Mixing und Mastering. Professor Pegel erklärt, wie professionelle Produzenten Vergleichstitel einsetzen, worauf beim direkten Vergleich zu achten ist und warum Referenztracks vor Fehlentscheidungen schützen.
Der Mix Bus ist die letzte Station eines Mixes, bevor das Signal ins Mastering gelangt. Professor Pegel erklärt, welche Aufgaben der Mix Bus übernimmt, welche Bearbeitungen dort sinnvoll sind und wie ein transparenter, druckvoller Gesamtmix entsteht.
Ein Transient Designer gehört zu den effektivsten Werkzeugen moderner Audiobearbeitung. Anders als ein Kompressor verändert er gezielt den Einschwingvorgang und die Ausklingphase eines Signals. Professor Pegel erklärt, wie Attack und Sustain funktionieren, welche Vorteile ein Transient Designer bietet und wann sein Einsatz besonders sinnvoll ist.
Was ist Bus Processing und warum bearbeiten professionelle Toningenieure ganze Instrumentengruppen statt einzelner Spuren? Professor Pegel erklärt verständlich die Vorteile von Gruppenbearbeitung, typische Effektketten und praktische Anwendungen im Mixing.
Was ist die Pan Law und warum verändert sich die Lautstärke eines Signals beim Panning? Professor Pegel erklärt verständlich die verschiedenen Pan-Law-Einstellungen, ihre Auswirkungen auf den Mix und warum jede DAW etwas anders arbeitet.
Was bedeutet Mono-Kompatibilität und warum sollte jeder Mix auch in Mono funktionieren? Professor Pegel erklärt verständlich, wie Mono-Kompatibilität entsteht, welche Probleme auftreten können und wie sich Phasenauslöschungen vermeiden lassen.
Was ist ein Exciter und warum klingt Musik damit brillanter, ohne einfach nur lauter zu werden? Professor Pegel erklärt verständlich die Funktionsweise eines Exciters, zeigt Unterschiede zum Equalizer und verrät, wie sich Stimmen, Instrumente und komplette Mixe gezielt veredeln lassen.
Was ist ein Dynamic EQ und warum gehört er zu den intelligentesten Werkzeugen moderner Audiobearbeitung? Professor Pegel erklärt verständlich die Funktionsweise eines Dynamic EQ, zeigt die Unterschiede zum klassischen Equalizer und zur Multiband Compression und verrät, wann sich der Einsatz beim Mixing und Mastering wirklich lohnt.
Was ist Multiband Compression und warum gehört sie zu den wichtigsten Werkzeugen im Mixing und Mastering? Professor Pegel erklärt verständlich, wie ein Multiband-Kompressor arbeitet, wann sein Einsatz sinnvoll ist und welche Fehler vermieden werden sollten.
Was ist Serial Compression und warum verwenden professionelle Toningenieure mehrere Kompressoren hintereinander? Professor Pegel erklärt die serielle Kompression verständlich, zeigt typische Anwendungen und verrät, wie Vocals, Drums und Bass natürlicher und kontrollierter klingen.
Parallel Compression zählt zu den wirkungsvollsten Mixing-Techniken der modernen Audioproduktion. Durch das Mischen eines unbearbeiteten Signals mit einer stark komprimierten Kopie entsteht ein kraftvollerer Klang, ohne die natürliche Dynamik vollständig zu zerstören. Professor Pegel erklärt ausführlich die Technik, ihre Geschichte, typische Einstellungen sowie den professionellen Einsatz in modernen Musikproduktionen.
Head Tracking erweitert binaurales Audio um eine dynamische Raumabbildung. Professor Pegel erklärt, wie Bewegungssensoren den Klang in Echtzeit an Kopfbewegungen anpassen und warum diese Technik für Virtual Reality und immersives Audio unverzichtbar ist.
Ambisonics ermöglicht die vollständige Aufnahme und Wiedergabe eines dreidimensionalen Schallfeldes. Professor Pegel erklärt die Grundlagen dieser faszinierenden Audiotechnologie und ihre Bedeutung für Virtual Reality, 360°-Videos und immersive Musikproduktionen.
Binaurales Audio simuliert die natürliche Wahrnehmung des menschlichen Gehörs und erzeugt über normale Kopfhörer einen erstaunlich realistischen 3D-Klang. Professor Pegel erklärt die Technik verständlich und praxisnah.
Immersives Audio erweitert klassische Stereo-Aufnahmen um eine dritte Dimension. Professor Pegel erklärt die Grundlagen, die wichtigsten Technologien und warum 3D-Klang in der modernen Musikproduktion immer wichtiger wird.
Dolby Atmos erweitert klassische Stereo-Produktionen um eine dritte Dimension. Professor Pegel erklärt, wie objektbasiertes Audio funktioniert, welche Hardware benötigt wird und weshalb immer mehr Streaming-Dienste auf immersiven Klang setzen.
Der Gesang klingt dünn, dies ist selten nur ein Mikrofonproblem. Oft spielen Aufnahme, Mikrofontechnik, EQ, Kompression, Arrangement und Effekte zusammen. Professor Pegel zeigt Schritt für Schritt, wie Vocals mehr Wärme, Präsenz und Durchsetzungskraft erhalten.
Was bedeutet Dynamikumfang in der Audiotechnik? Professor Pegel erklärt verständlich, warum der Abstand zwischen Noise Floor und maximalem Pegel entscheidend für Klangqualität, Natürlichkeit und Dynamik einer Aufnahme ist.
Was bedeutet Noise Floor in der Audiotechnik? Professor Pegel erklärt verständlich, was der Rauschboden ist, wodurch er entsteht und wie Headroom, Dynamikumfang und Signal-Rausch-Verhältnis miteinander zusammenhängen.
Was bedeutet Headroom in der Audiotechnik? Professor Pegel erklärt verständlich, warum Pegelreserven so wichtig sind, wie Clipping vermieden wird und weshalb moderne Musikproduktionen bewusst mit ausreichend Headroom arbeiten.
Digital versus Analog gehört zu den großen Dauerthemen der Musikproduktion. Professor Pegel erklärt verständlich, worin sich analoge und digitale Audiotechnik unterscheiden, warum beide Welten eigene Stärken besitzen und weshalb guter Klang nicht vom Prinzip, sondern von der Umsetzung abhängt.
Was bedeutet Clocking in der digitalen Audiotechnik? Professor Pegel erklärt verständlich, warum alle digitalen Audiogeräte denselben Takt benötigen, welche Aufgaben Clock-Signale übernehmen und weshalb eine fehlerhafte Synchronisation Knackser und Aussetzer verursachen kann.
Was ist Jitter in der Audiotechnik? Professor Pegel erklärt verständlich, warum ungenaue Taktimpulse digitale Audiosignale beeinflussen können, welche Rolle die Wordclock spielt und warum moderne Audiointerfaces Jitter meist hervorragend kontrollieren.
Was bedeutet Quantisierung in der digitalen Audiotechnik? Professor Pegel erklärt verständlich, wie analoge Signale in digitale Zahlen umgewandelt werden, warum die Bit-Tiefe dabei eine entscheidende Rolle spielt und weshalb Quantisierungsrauschen entsteht.
Das Nyquist-Theorem gehört zu den wichtigsten Grundlagen der digitalen Audiotechnik. Professor Pegel erklärt verständlich, warum eine Abtastrate mindestens doppelt so hoch wie die höchste aufzunehmende Frequenz sein muss und welche Rolle das Theorem bei Sampling, Aliasing und der Audioqualität spielt.
Aliasing gehört zu den wichtigsten, aber oft missverstandenen Begriffen der digitalen Audiotechnik. Professor Pegel erklärt verständlich, warum bei zu niedrigen Samplingraten unerwünschte Frequenzen entstehen, wie Aliasing klingt und weshalb moderne Plug-ins häufig Oversampling einsetzen.
Die Samplingrate gehört zu den wichtigsten Grundlagen der digitalen Audiotechnik. Doch was bedeutet eigentlich 44,1 kHz, warum arbeiten Videoproduktionen meist mit 48 kHz und weshalb schwören manche Produzenten auf 96 oder sogar 192 kHz? Professor Pegel erklärt verständlich und mit einer Prise Humor, wie die Digitalisierung von Musik funktioniert und wann hohe Samplingraten tatsächlich Vorteile bringen.
Emulationen klassischer Vintage-Synths gibt es von CHERRY AUDIO ja sehr viele, doch bisher waren die Vorbilder dabei stets analog. Erstmalig ist nun mit dem ENSONIQ ESQ-1 ein Synthesizer mit einem digitalen Herz an der Reihe. Wir haben ihn mal zu uns ins Testlabor gebeten.
Was ist Bit-Tiefe? Professor Pegel erklärt verständlich, wie die Bit-Tiefe in der digitalen Audiotechnik funktioniert und warum 16, 24 oder 32 Bit nicht automatisch besser klingen. Der Artikel zeigt den Zusammenhang zwischen Dynamikumfang, Quantisierung, Quantisierungsrauschen und 32-Bit-Float und räumt mit den häufigsten Mythen rund um die Bit-Tiefe in der Musikproduktion auf.
Mid/Side Bearbeitung verständlich erklärt: Wie Mitte und Seite funktionieren, wofür sie im Mixing und Mastering genutzt werden und welche Fehler vermieden werden sollten.
Tonalic erweitert seine stetig wachsende Performance-Library um den Grammy-nominierten Percussionisten David Kuckhermann. Neue Instrumente wie die Kalebasse sowie zusätzliche Cajons, Congas, Udus und Djembes bringen frische organische Klangfarben in moderne Musikproduktionen.
Mit Orra Pump erscheint ein kostenloses Modulations-Plug-in, das Filter, Lautstärke und Panorama über frei zeichnbare Kurven steuert. Die Kombination aus Sidechain-Triggering, Mid/Side-Bearbeitung und latenzfreiem Betrieb macht das Tool besonders interessant für moderne Musikproduktionen.
Mit CRYSTAL PADS veröffentlicht The Crow Hill Company eine außergewöhnliche Pad-Library auf Basis realer Glasobjekte. Drei unabhängige Klangschichten, umfangreiche Echtzeitsteuerung und organische Klangstrukturen machen das Instrument zu einem spannenden Werkzeug für Sounddesigner, Filmkomponisten und Ambient-Produzenten.
Die KOMPLETE 26 Collectors Edition von Native Instruments gehört zu den umfangreichsten Software-Paketen der Musikproduktionsbranche. Der Testbericht beleuchtet Kontakt 8, Massive X, Guitar Rig 7 Pro, die neuen Claire Pianos, Cinematic-Libraries, Mixing-Werkzeuge und das gesamte Produktions-Ökosystem im praktischen Studioeinsatz.
Mit der MPC One G2 und MPC Key 37 G2 bringt Akai Professional die nächste Generation der Standalone MPC auf den Markt. Mehr Leistung, MPC3 OS, USB-C-Konnektivität und umfangreiche Instrumentensammlungen machen beide Geräte zu leistungsfähigen Produktionszentren für moderne Musiker und Produzenten.
Mit dem AUDEZE MM-520 präsentiert Audeze einen neuen Premium-Studiokopfhörer für professionelle Produzenten, Toningenieure und Mastering-Spezialisten. Dank SLAM-Technologie, 90-mm-Planar-Treibern und der Zusammenarbeit mit Grammy-Gewinner Manny Marroquin verspricht das Modell höchste Präzision bei Basswiedergabe und räumlicher Darstellung.
LUFS Check ist eine kostenlose Anwendung der Musical LUFS Initiative. Die Software Emelie kombiniert Lautheitsanalyse mit Hörtests und untersucht, wie unterschiedliche LUFS-Werte von Hörern tatsächlich wahrgenommen werden.
Sampling ist eine der wichtigsten Techniken der modernen Musikproduktion. Professor Pegel erklärt die Geschichte, Funktionsweise und kreativen Möglichkeiten von Sampling – von Drum-Samples über virtuelle Instrumente bis hin zu Sounddesign und Hip-Hop.
Semedo Alive ist ein neues Kreativ-Plugin zur Belebung statischer Sounds. Mit Bewegung, Stereobreite, Räumlichkeit und harmonischer Anreicherung richtet sich das Tool an Produzenten, Mixing-Engineers und Sounddesigner, die ihren Tracks mehr Dynamik und Ausdruck verleihen möchten.
TubeOhm stellt seine bisherigen 32-Bit-VST-Plugins kostenlos zur Verfügung. Darunter befinden sich mehrere Synthesizer, Vocoder und Controller-Tools, die besonders für Nutzer von DAWs wie Mixcraft interessant sein können.
Dithering ist ein wichtiger Schritt beim Audio-Mastering und sorgt dafür, dass bei der Reduzierung der Bit-Tiefe keine störenden Quantisierungsverzerrungen entstehen. Professor Pegel erklärt verständlich, wie Dithering funktioniert, wann es eingesetzt werden sollte und warum ein wenig Rauschen zu einer besseren Klangqualität beitragen kann.
Der True Peak Limiter gratis ermöglicht die präzise Anpassung auf gewünschte Lautheitsziele und erkennt dank Oversampling auch Inter-Sample-Peaks zuverlässig. Volume Dealer ist ein neues kostenloses Mastering-Plugin, das automatisches Loudness-Matching mit integriertem LUFS-Metering und True-Peak-Limiting kombiniert.
Violet Crown ist ein neuer Gratis Stereo Channel Strip für Windows, macOS und Linux. Das kostenlose Plugin kombiniert einen dreibändigen EQ mit sechs unabhängigen Filtern und einem RMS-Bus-Kompressor inklusive Auto-Release – komplett ohne Aktivierung oder Zeitlimit.
Der Lindell Audio LiN76 mkII ist die neue Generation des beliebten FET-Kompressors von Lindell Audio. Mit Stereo-Link, überarbeiteter Schaltung, internem Netzteil und einem speziell entwickelten Transformator verbindet das Gerät klassischen 76er-Sound mit modernen Studioanforderungen.
